Cuando ves una pintura de Tamara de Lempicka, es difícil resistirse a inclinarte para verla más de cerca. «Es simplemente exquisito», dijo Furio Rinaldi, uno de los curadores de la primera retrospectiva de Lempicka en Estados Unidos. «No se ven las pinceladas. Simplemente son pulidas e increíblemente deliberadas. Es una forma muy limpia de pintar».
Estas glamorosas obras Art Déco se exhiben ahora en el Museo de Young de San Francisco. (La exhibición viaja a Houston esta primavera).
© 2023 Tamara de Lempicka Estate, LLC/ADAGP, París/ARS, NY. Imagen digital © CNAC/MNAM, Dist. RMN-Grand Palais/Art Resource, Nueva York.
Entonces, ¿qué hace que una pintura sea tan característica de Lempicka?
«Formas geométricas», dijo Rinaldi. «Todo se reduce a formas esenciales. Y el otro aspecto de Lempicka es que se basó directamente en ejemplos proporcionados por los viejos maestros europeos. Entonces, todas estas cosas combinadas crean un lenguaje que no sólo es completamente único, sino también completamente moderno».
©2024 Tamara de Lempicka Estate, LLC/ADAGP, París/ARS, Nueva York. Cortesía del Museo Soumaya. Colección Fundación Carlos Slim, Ciudad de México
Nacida en 1894 en Polonia como Tamara Rosa Hurwitz, Tamara finalmente se mudó a San Petersburgo y se casó con un abogado aristocrático, Tadeusz Łempicki Junosza. En 1917, la Revolución Rusa obligó a la pareja y a su pequeña hija a huir a París. «París apenas se estaba recuperando del final de la primera guerra», dijo Rinaldi. «Y había una sensación de esperanza para el futuro y una especie de gran fe para lo que estaba por venir».
En París comenzó a pintar, primero por necesidad económica, bajo el nombre de Lempicka.
Rinaldi dijo: «Ella capturó ese momento tan emocionante de empoderamiento y emancipación para la comunidad queer en París».
Algunas de las mujeres que pintó eran sus amantes. «El cuerpo femenino no está oculto ni encorsetado como en la década anterior», afirmó Rinaldi. «Se celebra por su forma».
Describió un cuadro de su amante, el poeta Ira Perrot: «Erotismo con una modelo que ni siquiera nos mira. Simplemente vive en su propio mundo. Tiene una mirada distante y completamente fría».
©2024 Tamara de Lempicka Estate, LLC/ADAGP, París/ARS, Nueva York.
Cada vez que Lempicka vendía un cuadro, hacía su propia compra: una pulsera de diamantes. Según Marisa de Lempicka, bisnieta del artista, era para protegerse: «Si alguna vez tuviera que huir de nuevo, podría llevarse las pulseras consigo. Podría volver a sobrevivir».
«¿Ella siempre tuvo que pensar en salvarse a sí misma?» Yo pregunté.
«Sí, ella y su familia».
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De hecho, sus temores estaban bien fundados. En 1939, antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial, Lempicka y su segundo marido, un barón judío, huyeron de Europa hacia Estados Unidos. Continuó pintando otras cuatro décadas, hasta su muerte en 1980.
Cuando se le preguntó si su bisabuela tenía una idea de su legado al final de su vida, Marisa de Lempicka respondió: «Ella fue la estrella de la ciudad en los años veinte y treinta en París. Era extremadamente conocida. Y luego, Se mudó a los Estados Unidos y, ya sabes, los gustos cambiaron. El expresionismo abstracto está de moda, por lo que cae en desgracia».
«¿Por qué crees que no sabemos su nombre y su historia?»
«Creo que el hecho de que sea una mujer artista», dijo Marisa. «¿Cuántas mujeres artistas podemos nombrar? ¿Se dirige al público en general? Muy, muy pocas».
Pero Lempicka ha vuelto a estar en el ojo público. El año pasado, ella fue el tema de un espectáculo de Broadwayy sus obras siguen vendiéndose por millones de dólares. Los coleccionistas incluyen a Barbra Streisand y Madonna, quien incluso presentó las pinturas de Lempicka en videos musicales.
Cuando se le preguntó qué quiere que el público sepa sobre Tamara de Lempicka, Marisa respondió: «Espero que la gente vea su arte, aprenda sobre su vida y se sienta empoderada e inspirada para vivir su propia vida y sus propios sueños. Sé que esto es lo que Tamara hubiera querido.»
Para más información:
Historia producida por Sara Kugel. Editor: Chad Cardín.